热门影评（一）
——《让子弹飞》影评
姜文的电影一直是中国电影界“荷尔蒙最丰富”的电影。 用今天的话来说，就是“很厉害”。 姜文的电影之所以有力量，是因为他的电影既不讨好执政党，也不感伤不合时宜的亲人，更不取笑改革开放后的矛盾。 姜文的电影更像是一根不断前行的鞭子。 令我们欣喜的是，鞭子一挥，皮破肉裂，虎啸猴啼。
《让子弹飞》上映前也好评如潮。 汹涌的潮汐淹没了山峦和大海。 这让人为姜文担心。 这难道就是传说中的“傲慢与杀戮”？ 看完全片，只感叹再高的评价，对于如今的这部电影来说也不过分。 这仍然是姜文的新作者电影。 影片中的荷尔蒙，一如既往。
亮线和暗线
《晴天》出来后，姜文在《魔鬼来了》中批判了中国人的农民本性，在《太阳照常升起》中批判了中国社会的性压抑。 《让子弹飞》也有很多隐喻和谜语。 这让影片再次文化升华。 如果你不理解故事中的诸多暗示，作为一部搞笑动作片看会很有趣，但如果你理解了原著小说中的隐喻，就会多一层带有草莓味的颗粒感快乐。
这部影片埋下的暗线不止一条。 在影片中，麻子、唐士业和黄四郎看似三个毫无关联的人，却又有着千丝万缕的联系。 几位主人公都提到了20年前，17岁和1911年的革命。这三个大蒜都是17岁时参加革命的。 然后张牧之成了马贼，老唐成了官场骗子，黄四郎成了恶霸。 二十年前，这些革命者为了不同的利益走到了一起。 二十年后，为了既得利益尘世之间电影影评，他们再次相遇。
影片暗示，无论是扎着半个辫子的老骗子，还是说着英语的土豪，都太过注重眼前利益，注定成不了大事。 真正能打赢江山的，都是高智商的土匪，他们可以打着“公平”的旗号，鼓动老百姓欢呼起来，不惜一切代价夺取政权。 麻子从革命到土匪再到革命。 革命盗火者身份的转变，感慨万千。 影片的最后，麻子剩下的手下去了上海。 故事发生在1920年，1920年8月在上海成立了一个中国党。影片所讽刺、讽刺的不言自明。
至于影片的结局，一开始就对麻子有好感的花姐跟着老三，让不少观众感到意外。 实际的电影埋下了很多伏笔。 老二和老三把钱扔到窗外花姐的房间里，假扮人自行车，冒着生命危险救美。 老三比较尊重女人，所以得到华姐的机会更大。 对兄弟和女人的性利用，最终打散了麻子的亲信。 白马和疏远的兄弟暗示他最终会成为孤独的暴君。
总之，这些比喻并不深刻。 因此，这部电影并不是精英阶层的专属。
作用与表现
在人物塑造上，三位主人公都相当成功。 姜文的电影里有科恩兄弟式的黑色幽默，所以我们经常能看到演员夸张的表情，不时拉屎。 这种表演风格在很大程度上构成了影片的幽默。 葛优饰演的骗子，见人就瞎说，见鬼就乱说。 葛优夸张的表情和嗓音让这个角色成为影片中最大的亮点。 有观众期待周润发在本片中两枪满天飞。 但周润发真正令人信服的是表演，而不是动作。 在片中，周润发一人分饰两角。 他饰演的皇四郎，苍老残忍，多亏了他的心机。 周润发的替身走的是他许久未见的喜剧路线。 周润发的霸道与姜文的匪夷所思形成强烈的张力。 三位主演中，唯一表情不够夸张的就是姜文本人了。 但就像周星驰导演的电影一样，姜文与其他演员的反差构成了他饰演的张麻子这个角色的传奇色彩。
《让子弹飞》中的配角也很有意思。 张麻子的队伍里有不少帅哥。 但每个角色都有鲜明的个性特征。 姜武等配角的表现也很抢眼，非常有看点。 唯一不太合适的就是陈坤。 人物本身就是恶毒的走狗胡琬。 陈坤的表演并没有让人看到角色的内心。 他的表演不是很开阔，与影片的整体基调不相符。
形式和风格
至于导演，姜文还是推崇自己的Cult片风格。 葛优、冯小刚、刘嘉玲在马车上吃火锅、唱歌的镜头奠定了影片的荒诞风格。 麻将蒙面歹徒也让人想起特里·吉列姆的电影。 火车是姜文每一部电影中必须出现的道具。 这列马拉火车看似荒诞却意味深长。 先进的工业产品需要最原始的牲畜牵引，形象地反映了当时中国的背景。
延迟反应的子弹是影片的一大亮点。 这段桥段不仅增加了影片的传奇魅力，也赋予了影片非常商业化的片名。 曾有人说，加上“让”字，削弱了称号的力量。 但恰恰是一个“让”字，显示了麻子的高瞻远瞩和决胜负。
在姜文的电影中，人物的长对话戏也相当出彩。 在这方面，他不亚于昆汀塔伦蒂诺。 麻子、十爷、皇四郎坐在一起商量剿匪时机的那一幕，相当精彩。 几人各有盘算，幕后却是皇四郎三个手下的生死存亡。 而麻子问唐大人“惊喜是什么”的那一幕，看似一句话来回问，却在不断推进和升级麻子与黄四郎的比赛，非常精彩！ 快速剪辑需要演员能够对镜头做出快速反应。 因此，很多剧都是看点满满，相当过瘾！
与姜文之前的电影相比，这部电影明显更加血腥和色情。 虽然《阳光灿烂的日子》中的马小军凶悍，但《让子弹飞》的血腥场面更多。 刘烨被剖开，孙守义被刺死，一颗子弹在脑袋里炸开，师父被炸成两截，黄四郎的替身被斩首等等，都带有浓郁的暴力色彩。 影片中的暴力情节堪比科恩兄弟、昆汀和马丁斯科塞斯的电影。
有人评论说，姜文的电影充满了阳刚之气。 事实是。 刘嘉玲饰演的县长夫人是个风骚妩媚的女人，提升了影片的荷尔蒙。 姜文摸着刘嘉玲的胸口笑说“我不能乘人之危”。 但是，县长夫人被打死的过程连交代都没有。 接着说到麻子对县令夫人尸体的功能性利用。 侍女因为下跪险些被斩断，妻子被黄四郎的手下强暴，也说明了女性在姜文电影中的被动地位。 即便周韵饰演的妓女花姐在马匪中站稳了脚跟，也是以自杀的方式取得的。
姜文在《让子弹飞》的风格上借鉴了很多话剧和舞台剧的风格。 比如戴面具的人物，开平碉楼的广场场景，赤膊上身的老百姓等等。 不再一味追求真实、宏大的场景将大大降低成本。 这种方法也是最危险的。 因为一旦做得不好，很容易被指责为草根。 但是在形式和细节上，姜文都把控的很好。 因此，影片并没有给人粗犷的感觉，而是呈现出浓浓的大师风范。 影片中甚至还有对“巴顿将军”的致敬。 几个别有用心的人身后一片鲜红。
影片最后，姜文还不忘继续批判群众的盲从。 《鹅城》和带着马匪来到黄四郎家的大鹅，分明是在批判百姓的无知和盲从。 城主旗是什么姓氏，他们才不管。 只要有粮食，能分享胜利的果实，老百姓都愿意效仿。 陈凯歌在《无极》中也有类似的批评。 但缺乏嘲讽精神，没有得到太多认可。 《让子弹飞》只有寥寥几句批评，却很能说明问题。
《让子弹飞》是姜文的大胆尝试。 在大银幕上，他实现了从批判民族性格、批判民族压迫到批判现代精英的飞跃。 这在银幕上满是太监的中国影坛实属罕见。 片中仍有蒋的密码和谜题，但比喻更易懂。 在姜文特有的Cult片语言下，历史人物被安置在座位上，荒诞之感溢于言表。 血腥的新中国的诞生是如此有趣。
热门影评 (2)
——《情色九歌》影评
《九首欲望之歌》的故事由正在南极探险的马特口述，带出他和丽莎的回忆，中间穿插九场音乐会。 在雪白空旷的南极大陆，人们失去了时间感和方向感，就像他们两人……褪色。
回忆是日复一日的聚餐、吸毒和性爱，音乐会是记忆中用来计算时间的量尺，轻松的故事，偶尔的小矛盾，穿插着轻松有趣的闺蜜幽默，细腻有趣。 这部电影最大的卖点就是里面有大量的色情镜头，演员的曝光度超乎人们的想象。 一些看过这部电影的观众说，这是他们看过的最色情的电影。 据说这是世界上第一部演员在拍假戏的时候当众做爱的电影（准确的说应该是2005年上映的《安娜的情史》）。 观众看到的性爱场面其实都是真实的。 的。 但出于某种原因，英国当局最终批准了这部影片不加任何剪辑地上映。
盘旋在广袤的南极上空，这刺眼的白和不带感情的宁静，与一年前在布鲁克斯顿音乐节上与丽莎的相遇截然不同，令人心酸。
在欲望初绽的夏天，随着“Movin'onup”的喧嚣，马特和丽莎的爱情也在性的漩涡中翻滚。 他们在窗边纠缠，在浴缸里翻身，在洁白的床单上虐恋，high到极点，在高档酒店完成了爱情最后的疯狂期。
那是夏天，喧嚣的音乐声袭来，Primal Scream、FranzFerdinand、TheDandyWarhols、BlackRebelMotorcycleClub相继在舞台上瑟瑟发抖，每一首歌都象征着一个高潮，象征着Matt和Lisa在演唱会后和性记忆。
爱情可以缠绵，也可以纠缠不安。 在脱衣舞俱乐部的暧昧经历让马特黯然离门，这也催生了丽莎心痛的手淫和马特怀里的泪水。
然而，有欢笑，有泪水，有轰鸣的音乐，有静谧的琴声，有相遇，也有离别。 丽莎回美国的那天尘世之间电影影评，马特第一次去丽莎家，但没有去机场送行，因为丽莎说：“我不忍久别。”
后来，马特去了南极。 当他坐着飞机盘旋在白雪皑皑的天空，当他在巡视千年冰川，当他行走在茫茫雪地中，他想起了丽莎，想起了这一切关于“21年”的事情。老，美丽开放的美国女孩”想起她每次激情时的喘息，还有她送给他生日礼物的南极书，那本书也充满了情欲的味道……
